spectacle chorégraphié (bouches du rhone)

"Paysage" par la Cie Art for Gaïa

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Allauch 13190

Le 16/07/2021

Grande Première mondiale de cette pièce chorégraphique créée en résidence à Allauch. Dans les peintures du plasticien Frédéric Luquet, on retrouve sans cesse une réflexion sur le sens de l’existence humaine face à la nature. Questionnement que la chorégraphe Florencia Gonzalez poursuit à son tour dans sa nouvelle création PAYSAGE. Une création vidéo alimentée par les œuvres de Frédéric Luquet, une création musicale et sonore immersive et un texte poétique original fusionnent avec le travail chorégraphique et l’interprétation puissante des danseurs. PAYSAGE est une réflexion sur la perception des êtres sensibles que nous sommes et nos manières souvent paradoxales de concevoir l’existence. Ce spectacle est aussi un hommage à Frédéric Luquet pour les 10 de sa disparition. Teaser : https://vimeo.com/549830412 Distribution : Chorégraphie et mise en scène : Florencia Gonzalez Œuvres picturales : Frédéric Luquet Vidéo mapping : Jean-Christophe Aubert Musiques : Nicolas Melmann Spatialisation sonore immersive : Lambert Sylvain Texte poétique : Marion Deneux Lumières : Anaïs Silmar Costumes : Abigael Morlet Interprètes : Marie Pastorelli, Lola Kervroedan,[...]

Les Heures Florissantes

La Roque-d'Anthéron 13640

Le 10/07/2021

Spectacle de danse contemporaine, chorégraphié par Hervé Koubi.

SOIRÉE FX DEEJAY SHOW

Musique

Rognac 13340

Le 20/08/2021

Spectacle musical ouvert à tous. Chorégraphié et mis en scène, cette performance vous invite à vivre une aventure festive et interactive inoubliable. Restauration sur place

Bamboo Orchestra Trio

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 09/10/2021

La richesse sonore et visuelle des instruments traditionnels et originaux en bambou en fait un spectacle surprenant, créant ainsi une musique vivante insolite, inclassable aux morceaux tantôt doux et apaisants, puis pimentés et décapants. Dans la culture traditionnelle japonaise, les cinq éléments issus du Bouddhisme qui constituent le Godai sont, par ordre croissant de puissance, chi (« terre »), mizu (« eau »), ka ou hi (« feu »), kaze (« vent ») et kū (« vide »). Ce dernier est parfois associé au ciel, à la foudre ou au paradis. Musiciens et danseurs crée ensemble des tableaux où tous sont à la fois percussionnistes et danseurs dans une subtile chorégraphie. Distribution : Makoto Yabuki : composition, arrangements, facture des instruments, percussions Guillaume Bonnet : percussions Rémi Bennhamias : percussions Danse : Sinath Ouk : chorégraphies et danse Pierre Boileau-Sanchez : danse

Journées européennes du patrimoine

Patrimoine - Culture

Miramas 13140

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

JOURNÉES DU PATRIMOINE POUR TOUS Samedi 18 septembre Patrimoine culturel 17h- Visite guidée du théâtre La Colonne Sur réservation Sur réservation au : 04 90 50 66 21 Nombre de places limité à 12 personnes. En cas d'intempéries, repli prévu au Théâtre La Colonne. 21h - L'île de Tulipatan Théâtre de verdure du théâtre de La Colonne De Jacques Offenbach Mise en scène Guillaume Nozach Chorégraphie Delphine Huet Avec Laetitia Ayrès, Alexis Meriaux, Hervé Roibin, Dorothée Thivet, Nicolas Bercet Et Jeyran Et Ghiaee, piano, et Maëlise Parisot, violoncelle Dans le royaume de Tulipatan, il y a un Duc dont le fils est très doux et gracieux. Il y a également son grand sénéchal, dont la fille se comporte comme un garçon manqué. Il n’en faut pas plus à Offenbach pour s’amuser du pouvoir, de la famille, des faux semblants et des places que sont censés occuper les hommes et les femmes. Ajoutons à cela un colibri comme animal de compagnie, et quelques autres ingrédients de farce chers à Offenbach, et voici le cocktail parfait pour un spectacle fantasque, drôle et rythmé. Cette troupe fait preuve de talent comique et de prouesses vocales. Spectacle offert par Scènes et Cinés[...]

Ben et Luc

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 08/10/2021 au 09/10/2021

Ben & Luc scelle la rencontre entre deux hommes. Un duo où il est question d’amour, de complicité, de fraternité et d’amitié mais également de dualité et de confrontation. Portés enroulés d’une douceur ralentie, pas suspendus d’une parade amoureuse. Créée pour deux danseurs burkinabés, la pièce questionne aussi sur la mise en scène sensuelle de deux corps masculins, africains, un engagement politique en soi au « pays des hommes intègres ». Une chorégraphie pleine d’émotion.

OMMA

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Le 02/12/2021

« Omma » en grec ancien c’est à la fois l’œil, le regard, la vue, ce que l’on voit, mais aussi le spectacle. Cette nouvelle création revient donc à l’essentiel : regarder ce qui se passe sous nos yeux pour mieux voir au fond de soi. Dans un espace vide, huit hommes dansent ensemble, se confrontant à la question du temps et du mouvement, de la mémoire et de la trace, du lien à la nature et à l’infini, de la rencontre avec l’autre… pour une chorégraphie où se croisent les regards, les langages et les corps.

Ballet : Le Lac des Cygnes

Marignane 13700

Le 25/02/2022

S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien "Le lac des Cygnes". Créé pour la première fois au Bolchoï, son succès ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend. C’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. "Le Lac des Cygnes" raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. Chorégraphie : Marius Petipa Etoiles : S. Sotianov et E. Khukar Attention, l'entrée du théâtre Molière se fera uniquement sur présentation du pass sanitaire ou d'un test PCR de moins de 24h, le port du masque sera conseillé.

Le Lac des Cygnes

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Rognac 13340

Le 13/01/2022

S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien « Le lac des Cygnes ». Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. « Le Lac des Cygnes » raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante et merveilleuse, un chef d'œuvre du ballet classique. Durée 2h45 avec entracte

Autophagies - Éva Doumbia & Gauz

Spectacle

Marseille 13000

Du 08/10/2021 au 09/10/2021

Histoires de bananes, riz, tomates, cacahuètes, palmiers. Et puis des fruits, du sucre, du chocolat. Dès l’entrée en salle, le spectateur sent bien que quelque chose est différent. Aux disciplines traditionnelles s’en ajoute une qui fait souvent l’unanimité : la cuisine. Aux côtés d’un chef-comédien qui s’affaire, un musicien, deux comédiennes qui dansent, un danseur qui joue et pourquoi pas une maîtresse de cérémonie conduisent notre imaginaire dans un lieu entre l’Afrique, l’Asie, l’Amérique et l’Europe, un lieu où tous les ingrédients s’unissent pour célébrer une grande fête sensorielle. Pourtant, avec ce spectacle conçu comme "une eucharistie documentaire et didactique", Éva Doumbia, metteuse en scène et autrice et Gauz, auteur proposent de manière parallèle de s’interroger sur la dimension politique des nourritures. Interprètes : Alexandre Bella Ola, Bamoussa Diomande, Éva Doumbia, Lionel Élian, Angelica-Kiyomi Tisseyre, Olga Mouak Avec la participation de Fargass Assandé Textes : Eva Doumbia, Gauz Mise en scène : Eva Doumbia Cuisine : Alexandre Bella Ola Musique : Lionel Elian Chorégraphie : Massidi Adiatou Lumière : Stéphane Babi Aubert Costumes et scénographie[...]

La cinquième saison

Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 24/11/2021

La Cinquième Saison bat les cartes de la confrontation entre pouvoir et bouffon. Tel un Carnaval dont les convives grimés, égarés dans un théâtre, participent à une fantaisie poétique contestataire, le spectacle devient un temps rituel renversant les rôles sociaux. Christian Ubl aime forger la danse de références historiques ou artistiques. Il nourrit cette fois la gestuelle et la partition vocale de scènes empruntées à l’œuvre peint de Bruegel, mais aussi de rites, de mythes et de coutumes rythmant un rendez-vous à vocation symbolique. La pièce de groupe élabore entre ordre et débordement un tableau vivant en perpétuelle évolution, pour se jouer des codifications et questionner l’acte artistique, sa nécessité comme sa visibilité. Conception et chorégraphie : Christian Ubl Chant lyrique : Mathieu Jedrazak Scénographie : Claudine Bertomeu Regard extérieur : Fabrice Cattalano, Bruno Krief Travail vocal : Dalila Khatir, Mathieu Jedrazak Conception costumes & masques : Pierre Canitrot assisté de Ludovic Gauthier Création lumière : Jean-Bastien Nehr, Laurie Fouvet Vidéo : Romain Coissard En collaboration avec les interprètes Céline Debyser, Marion Peuta, Martin[...]

Le Voyage dans la lune - Jacques Offenbach

Musique, Opéra - Opérette, Spectacle

Marseille 13000

Du 26/12/2021 au 04/01/2022

Drôle d’année pour l’opéra : en 1875, le président Mac Mahon vient à peine d’inaugurer le palais Garnier que Bizet meurt trois mois après l’échec de Carmen salle Favart. Offenbach, de son côté, crée une incroyable pièce vaguement inspirée de Jules Verne. Soit une trentaine de tableaux dont la machinerie impressionnera le public de la Gaîté, mais un lancement exorbitant qui empêchera bien des reprises. L’heure est venue de repartir à la rencontre des Sélénites, habitants de notre satellite qui, comme les personnages mythologiques d’Orphée aux Enfers ou de La Belle Hélène, brocardent une certaine société. Objectif lune ! OPÉRA-FÉERIE EN 4 ACTES Livret d’Albert VANLOO, Eugène LETERRIER et Arnold MORTIER d’après Jules VERNE Éditions musicales du Palazzetto Bru Zane Création à Paris, Théâtre de la Gaîté, le 26 octobre 1875 Première représentation à l’Opéra de Marseille NOUVELLE COPRODUCTION Direction musicale Pierre DUMOUSSAUD Mise en scène Olivier FREDJ Direction artistique Jean LECOINTRE Décors et Costumes Malika CHAUVEAU Chorégraphie Anouk VIALE Lumières Nathalie PERRIER Avec Violette POLCHI, Sheva TEHOVAL, Ludivine GOMBERT, Cécile GALOIS, Kaëlig BOCHÉ,[...]

Emprise

Marseille 13000

Le 08/11/2021

SPECTACLE solo Jeune danseur remarquable opérant un aller-retour entre les codifications de la danse hip-hop et la densité de la danse contemporaine, Maxime Cozic signe un premier solo sur le sentiment d’être complexé, ou comment créer une matière chorégraphique à partir d’un état, qui, a priori, empêcherait de danser. Chorégraphie & interprétation : Maxime Cozic Création lumière & régie : Lucas Baccini Composition musicale : Jimmy Febvay Durée : ≈ 25 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina Gomes

Valses de Vienne - Johann Strauss, père et fils

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 23/10/2021 au 24/10/2021

Roi de la valse, Johann Strauss senior ? C’est sans compter sur l’aîné de ses fils qui, composant sans l’aval paternel, espère aussi régner sur les bals de Vienne. Sous le charme du jeune homme, la Comtesse Olga entend l’aider à se hisser en haut de l’affiche. Seulement voilà, le garçon aime Rési, fille d’un fameux pâtissier qui préférerait le voir les mains dans la farine. Montée de toutes pièces pour le Theater An der Wien en 1931, l’opérette enchaîne valses, marches et polkas de nos héros. Entrez dans la danse ! OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Alfred-Maria WILNER, Heinz REICHERT, Ernst et Hubert MARISCHKA Création à Vienne, Théâtre An der Wien, le 18 mai 1931 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 14 janvier 2018 NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Bruno MEMBREY Mise en scène Carole CLIN Chorégraphie Maud BOISSIÈRE Avec Amélie ROBINS, Laurence JANOT, Julie MORGANE, Jean-Claude CALON, Samy CAMPS, Philippe ERMELIER, Vincent ALARY, Fabrice TODARO, Michel DELFAUD, Jean-Luc ÉPITALON, Antoine BONELLI Orchestre de l’Odéon Chœur Phocéen

Ballet Zingari - Cie Acontretemps

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 30/10/2021

1920, nous sommes immergés dans un campement de tziganes circassiens. Des personnages bien trempés, avec des hommes et femmes de caractère, vont mettre en lumière quelques moments de tension, mais beaucoup de tendresse, de légèreté et de joie dans ce spectacle. La musique tzigane des pays de l’Est, fusionne et transporte toutes les énergies des musiciens et de la soprano du groupe Massilia Gipsy Band, avec celles des danseurs de la Cie Acontretemps ! Ballet pour 12 danseurs de la Cie Acontretemps 5 musiciens et une soprano du Massilia Gipsy Band Chorégraphie et mise en scène : Christine Colombani Musique : Massilia Gipsy Band Lumières : Éric Valentin Costumes et décor : Amélie Pinea Coproduction Cie Acontretemps et Massilia Gipsy Band

Les glaneurs de rêves (redux)

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Concert

Marseille 13000

Le 28/10/2021

Éric Oberdorff œuvre par cycles qu’il explore sous différents axes et résonances, par la danse certes, mais aussi les images, les films, les installations plastiques, la mise en scène... Nouveau chapitre de son voyage en Utopies, un trio de femmes traverse la charge poétique du recueil d’écrits de l’artiste pluridisciplinaire Patti Smitth : Les Glaneurs de rêves. Le chorégraphe remet son goût des mots et des gestes à la chanteuse/guitariste Delphine Barbut et la chanteuse lyrique Landy Andriamboavonjy. Elles entremêlent un rock électrifié à des nappes électro-accoustiques ou un baroque intemporel, que la danseuse Cécile Robin Prévallée projette dans l’apesanteur onirique d’un moment suspendu, où l’état brut des corps rejoint la subtilité. CRÉATION Chorégraphie : Éric Oberdorff Création musicale : Landy Andriamboavonjy & Delphine Barbut d’après Henry Purcell, Barbara Strozzi, Georg Friedrich Haendel, John Dowland Création lumière : Arnaud Viala Vidéo : Marcel Bataillard Scénographie : Éric Oberdorff & Marcel Bataillard Création costume : Camille Pénager Interprètes : Cécile Robin Prévallée, Landy Andriamboavonjy, Delphine Barbut Dans le cadre de Question[...]

'Asmanti [Midi-Minuit]

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 08/11/2021 au 09/11/2021

Dans une fresque à la frontière de la danse hip-hop et du théâtre, Marina Gomes et sa jeune compagnie Hylel dansent une immersion aux accents de vécu. 'Asmanti raconte le groupe, la bande, dans le quartier : le quartier, terrain de jeu extraordinaire ou terrible cimetière, condense le meilleur et le pire. Le groupe y est puissant, c'est un microcosme qui peut être à la fois solidaire, porteur, positif et mortifère, jugeant et enfermant. Le temps passé sur l'asphalte s'inscrit dans les corps. Dans ce temps élastique, d’arrêts en accélérations, s’entrelacent les copains, les rires, l'ennui, l'action, la tension, la violence, la poésie, l'envie de partir, celle de rester, le groupe qui soutient, le groupe qui retient, enferme et violente. Le quartier, 7/7, Midi-Minuit. Direction artistique, chorégraphie, mise en scène : Marina Gomes Interprètes : Laure Ardoin, Yanice Djae, Maélo Hernandez, Jordan Rezgui, Sofiane Elboukhari, Marina Gomes Création musicale : Arsène Magnard Création lumière : Paul Coissac Création costume : Coumba Niang Durée : ≈ 30 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina[...]

Otus

Spectacle, Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 13/01/2022

Otus propose une plongée dans la nature humaine, dans un monde abstrait où vivent deux êtres étranges. Ils évoluent dans une chorégraphie de précision, dans un monde de logique absurde, où les règles du temps fonctionnent différemment. Pourtant, il est clair que leurs actions sont porteuses de sens, en tous cas pour eux. Dans cet espace peuplé d’objets de bois, des piles de planches en équilibre précaire, de leur mobilier et d’un trapèze, leur monde se dévoile. Dans cet univers sablier, les deux artistes sont des dieux créateurs inconscients, aveugles aux conséquences ou à la vie en dehors de leur royaume. Peut-être regardons-nous ce couple tenter de trouver un sens à son existence ? Dans un voyage des sens, Otus est un spectacle à regarder, à entendre et à ressentir. Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Oliveira & Bachtler Portugal, Etats-Unis Sur une idée de Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Direction : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Dramaturgie : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman, Luciano Amarelo Aide artistique : Luciano Amarelo Scénographie : Hugo[...]

Hocus Pocus

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Pour enfants

Marseille 13000

Du 26/10/2021 au 29/10/2021

Du ciel aux fonds des mers, un voyage initiatique, d’une profonde poésie, qui mène les enfants dans de folles aventures. Apparitions, disparitions. Dans la lumière de deux néons, deux danseurs, dans la beauté de leur amitié que l’on voit naître, laissent entrevoir, puis se dévoiler, des fragments de corps... Un jeu d’ombre et de lumière abstrait et poétique fascinant, avant leur départ dans des aventures oniriques qui vont renforcer leurs liens fraternels. Les épreuves sont pourtant nombreuses : se libérer d’une toile d’araignée, voler en maîtrisant le vent, plonger dans les abysses... Philippe Saire propose une plongée dans la magie du mouvement par la grâce de la danse contemporaine. Avec ses danseurs, ils livrent un spectacle ciselé, avec une trame narrative qui puise aux sources de l’imaginaire enfantin. Concept et chorégraphie : Philippe Saire Chorégraphie en collaboration avec les danseurs Philippe Chosson, Mickaël Henrotay-Delaunay Réalisation du dispositif : Léo Piccirelli Danseurs : Philippe Chosson, Ismael Oiartzabal Dans le cadre de "Jeux d'enfants" TOUS AU THÉÂTRE EN TRIBU JEUX D'ENFANTS Le théâtre comme une immense cour de récréation ! Cette[...]

Muyte Maker

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Chanter copieusement, rire en polyphonie, danser à l'aveugle, papoter en cacophonie : Flora Détraz pose la joie comme postulat, comme force de résistance et de création. Quatre figures féminines apparaissent tels des êtres mythologiques désobeissants et irrationnels, en perpétuelle métamorphose malgré les fortes contraintes imposées par l'espace de jeu. Un étrange ballet naît de ces composantes contradictoires, où se mêlent l'imaginaire médiéval, les chansons triviales et les tableaux grotesques. Muyte Maker (mutinerie, fauteur de trouble ou soulèvement) met en dialogue textes scabreux et balades médiévales avec les mouvements et les corps contraints, pour questionner la représentation de la féminité, et la place du corps dans la société. Chorégraphie : Flora Détraz Scénographie : Camille Lacroix Regard extérieur et préparation physique : Anaïs Dumaine Danseuses : Mathilde Bonicel, Inês Campos, Flora Détraz et Agnès Potié • 22h - Le film Le film est une extension de la pièce Muyte Maker. En jouant avec les effets propres au cinéma, il propose un nouveau regard sur le spectacle live. KLAP & le Festival Parallèle

Wax - Tidiani N'Diaye

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 22/06/2021

Le danseur tire le fil historique de ce tissu emblématique et rapièce avec minutie des pans de mémoires coloniales oubliées. Le wax, c’est ce tissu de coton ciré, aux motifs colorés et signifiants, créé en Hollande au milieu du XIXe siècle et devenu indissociable de la culture ouest-africaine. Emblème de la mondialisation coloniale comme d’une créolisation émancipée, le wax porte en lui nombre d’héritages conflictuels que Tidiani N’Diaye remet en perspective dans ce spectacle à la scénographie troublante. Sur scène, le plateau recouvert de wax camouflerait presque les deux danseurs vêtus du même tissu. Le chorégraphe se joue ainsi des codes de nos sociétés et interroge le rôle de spectateur·rice dans lequel l’Occident enferme peu à peu les individus. Le jeune chorégraphe Tidiani N’Diaye jette un regard toujours renouvelé sur la danse contemporaine, Il est inspiré par ce qu’elle a à puiser en Afrique, dans ses coutumes, ses danses, ses talents, particulièrement le Mali, son pays d’origine. Chorégraphie : Tidiani N’Diaye Danse : Louis-Clément Da Costa et Tidiani N’Diaye Scénographie : Pauline Brun et Silvia Romanelli Création sonore : Pierre Rativeau Costumes[...]

Zingari - Cie Acontretemps

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 30/10/2021

1920, nous sommes immergés dans un campement de tziganes circassiens. Des personnages bien trempés, avec des hommes et femmes de caractère, vont mettre en lumière quelques moments de tension, mais beaucoup de tendresse, de légèreté et de joie dans ce spectacle. La musique tzigane des pays de l’Est, fusionne et transporte toutes les énergies des musiciens et de la soprano du groupe Massilia Gipsy Band, avec celles des danseurs de la Cie Acontretemps ! Ballet pour 12 danseurs de la Cie Acontretemps 5 musiciens et une soprano du Massilia Gipsy Band Chorégraphie et mise en scène Christine COLOMBANI Musique Massilia Gipsy Band Lumières Éric VALENTIN Costumes et décor Amélie PINEAU COPRODUCTION Cie Acontretemps et Massilia Gipsy Band

Come on feet : Granvat

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 20/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs. PLEIN AIR Bert et Stijn Cools sont plus que des frères, ce sont les âmes sœurs de Granvat, un sanctuaire créatif pour leurs propres projets et ceux de leurs nombreux.ses associé.e.s. Passionnés d’electronic dance music, ils flirtent avec l’improvisation et la musique du monde, les sonorités minimalistes et acoustiques, l’exubérante musique électronique et le folk. Sur un puissant live à la batterie et aux claviers, leur énergie communicative provoque une onde de choc amplifiée par une chorégraphie à l’écoute des corps et des sons. D’abord en solo, puis en groupe, les danseur.euse.s explorent leurs pieds comme des instruments de musique : percussion, mélodie, contrepoint, beat. Pour Quan Bui Ngoc, que l’on retrouvera sur scène dans Out of Context - for Pina d’Alain Platel, jouer sur la singularité des interprètes est indispensable pour faire surgir l’esprit de groupe, endiablé[...]

L.I.L.I.T.H.

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Spectacle solo En explorant le mythe de Lilith, considéré comme l’un des premiers mythes de révolte féminine, la chorégraphe Marion Blondeau et le metteur en scène Ahmed Ayed imaginent une performance à la croisée de la danse, des arts plastiques et de la création sonore. Questionnant les domestications imposées aux corps féminins à travers les âges, le solo érige en rituel un mécanisme permanent de transformations, où des états de corps prennent vie par évocations, animales, machiniques, organiques. Tour à tour contorsionné, désarticulé, augmenté, le corps de L.I.L.I.T.H. erre et bascule vers des transfigurations troublantes et dissonantes… Pour faire émerger une expérience physique qui touche non seulement le corps du spectateur, son intimité, mais aussi son inconscient. D’après une idée de Marion Blondeau Conception : Marion Blondeau & Ahmed Ayed Chorégraphie et interprétation : Marion Blondeau Mise en scène : Ahmed Ayed Installation/Scénographie : Justine Bougerol Création sonore et musicale : Deena Abdelwahed Création Costumes : Bastien Poncelet Création lumière : Marinette Buchy Regard extérieur chorégraphie : Léa Vinette Durée : 45 minutes

Mongol !

Spectacle, Pour enfants

Marseille 13000

Le 01/12/2021

Le spectacle s’ouvre avec Ludovic, jeune adulte qui, par la puissance d’un son convoquant un souvenir, va revivre soudain sous nos yeux la semaine cruciale de son enfance où un simple mot crié dans la cour de l’école va changer sa vie. Que veut donc dire "Mongol !", insulte jetée dans la cour de récréation ? Dans un désir impérieux de comprendre, Ludovic se jette à corps perdu dans tous les livres et dictionnaires qui peuvent lui apporter une réponse. Un horizon inattendu s’ouvre à lui : les grandes steppes, Gengis Khan, les chevaux sauvages ! Il va se glisser, à la surprise générale de son entourage, dans une nouvelle peau : celle d’un jeune garçon mongol. Cela va lui donner la force de s’affirmer, et sortir du harcèlement dans lequel Fabrice et sa bande l’emprisonnent. Texte "Mongol" de Karin Serres réécriture pour la Compagnie des Passages Mise en scène : Wilma Lévy Avec la collaboration du Groupe Grenade-Josette Baïz Jeu : Gaspard Liberelle, Martin Kamoun, Camille Radix, Wilma Lévy Chorégraphie : Julie Yousef Vidéo : Sébastien Sidaner Création sonore : Pauline Parneix Création lumière : Pablo Hassani Scénographie : Émilie Jouve Compagnie des[...]

Cyrano

Cinéma, Spectacle

Marseille 13000

Le 04/01/2022

Cette pièce est une pure jubilation. Et toute jubilation est un partage. Avec la Compagnie Miranda, ça swingue chez Cyrano et c’est bluffant. À déguster sans modération. Après plus de 200 dates, en France et à l’étranger avec son Dom Juan… et les clowns mis en scène par Irina Brook, la Compagnie Miranda revient au Toursky et nous plonge dans le mythe d’un autre chef-d’œuvre de notre littérature théâtrale. Huit clowns, aux allures de « gueules cassées » de la « der des der » des années 20, virevoltent autour d’un amoureux écorché vif et ne vont nous laisser aucun répit. Musique, chorégraphie, chant, jeu…, c’est rythmé, rocambolesque et endiablé à souhait. Les personnages évoluent sur une sorte de plateau de cinéma faussement chaotique et nous font passer du rire aux larmes. L’esthétique très réussie replacée dans l’époque du cinéma muet, au milieu de Louise Brooks, Douglas Fairbanks, Harold Lloyds, Buster Keaton et Stan Laurel, est parfaitement rendue par un choix audacieux de mise en scène et par le jeu des acteurs, avec en particulier un remarquable Cyrano, plus chef de gang que mousquetaire. Adapter Cyrano est un défi. « Le moduler pour qu’il dure 1h20, un[...]

Into the white + Punto y seguido

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Programme de la soirée : ••• Into the white • Marcos Marco EXTRAIT Œuvre critique en même temps que poétique, Into the white explore les travers d’une ère contemporaine marquée par la surinformation. Marcos Marco se place en duo dans un espace et une situation imaginaire, où deux êtres submergés par une charge de pages illisibles essaient d’en déchiffrer les contenus. Le parcours des deux solitudes en quête d’une maigre lueur d’espoir entremêle les perspectives, flirtant avec l’humour, l’absurde et une certaine dose de risque. Le chorégraphe aime les présences naturelles au plateau, à la recherche d’un mouvement honnête et sans artifice dans lequel il se reconnaît. Chorégraphie, Scénographie : Marcos Marco Interprètes : Andrés Garcia Martinez, Marcos Marco Création musicale : Carla Bazulich, Daniel Hart, Timber Timbre, Ólafur Arnalds & Alice Sara Ott, The Caretaker, Arbol Avec le soutien de l'ENDM Marseille et du Théâtre Toursky Durée : 35 minutes ••• Punto y seguido • Vito Giotta & Angel Martinez Hernandez7 SPECTACLE - Compagnie Labotilar Dans cette condition universelle non maîtrisable, où le mouvement perpétuel crée des énergies et des synergies qui[...]

Wood

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique, Spectacle, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 30/10/2021 au 31/10/2021

La Terre, notre planète, se meurt. L’être humain, qui la domine, a inventé la philosophie, l’art, la science ainsi qu’une multitude de connaissances et de savoir-faire mais en parallèle il a également développé le consumérisme, la destruction des terres et des mers, l’exploitation des autres espèces, en même temps que de la sienne. En s’inspirant du texte de Jean Giono "L’homme qui plantait des arbres", Wood nous questionne, à travers le dialogue entre une danseuse et une marionnette, sur la relation de l’être humain à la nature et sur l’impact (positif ou négatif) qu’il a sur son environnement. Chorégraphie, interprétation, mise en scène et costumes : Émilie Lalande Assistant chorégraphique : Jean-Charles Jousni COMPAGNIE (1)PROMPTU Danse et marionnette - 45 min Dès 6 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Heroes

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 16/01/2022

Losers propose d’entrer dans l’esprit d'une personne se battant littéralement pour sa vie. Que se passe-t-il dans le cerveau lorsqu'il est dans un état critique et que votre vie est entre des mains étrangères dans une salle d’opération ? Rencontrez-vous vos fantasmes et vos rêves, toute votre énergie est-elle concentrée pour mener un combat acharné ? Quoi qu’il en soit, le but reste unique : survivre. Cette plongée dans l’univers ce personnage combattant vous fera découvrir un monde plein de surprises et haut en couleurs ! Grâce à une Pantomime de haut niveau réalisée par Radim Vizváry et des cascades acrobatiques inventives, préparez-vous à des montagnes russes émotionnelles ! Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Losers Cirque Company République tchèque Main à main, aérien, pantomime Direction : Daniel Špinar Chorégraphie : Radim Vizváry Musique : Ivo Sedláček Costumes : Petra Vlachynská Scénographie : Petr Horníček Création lumière : Michael Blaha Animation, écran Led : Amar Mulabegovic, Honza Šíma Son : Karel Mařík Avec Radim Vizváry, Jindřich Panský, Matyáš Ramba,[...]

L'eau douce

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 24/11/2021

Infatigable investigatrice, la danseuse et chorégraphe Nathalie Pernette aime expérimenter et frotter sa danse à d’autres disciplines artistiques comme les arts plastiques ou la musique vivante. Elle créée avec l'eau, source de peur et de fascination, un spectacle empreint de poésie pour tous petits. Ceux que la consistance et la musique de l’eau fascinent, électrisent. Bercent parfois. Les corps des danseuses ondulent et se coulent. Voyagent au gré des différents états de l’eau - tour à tour furieuse, fantastique, déchaînée, facétieuse, accueillante, imprévisible, joyeuse ou charmeuse. Ils se frottent à la dureté de la glace, à la douceur du manteau de neige, l’énergie du tourbillon, le mystère des courants contraires, l’inconsistance de la brume, la gaieté du clapotis, le réconfort du rituel de la toilette… Au gré de sons et de mélodies, des êtres fantastiques traversent aussi le paysage, sirènes, monstres marins, ondines mutines et mystérieux dragons des eaux… Une rêverie dansée autour de l’eau, dans tous ses états, qui joue avec l’étrangeté et la légèreté des métamorphoses aquatiques. Chorégraphie : Nathalie Pernette, assistée de Regina Meier Création musicale[...]

Soirée avec la formation Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Spectacle en deux oeuvres de Joanne Leighton et Christian Ubl. • "Score" de Joanne Leighton La démarche de création de Joanne Leighton explore les notions d’espace et de site comme un tout, un commun peuplé de territoires, d’identités, d’espaces interdépendants. Elle propose une ouverture vers un travail sur scène et hors scène où chaque lieu au-delà des frontières, et où chaque corps au-delà des individualités, deviennent le champ de l’expérimentation chorégraphique et interpellent la notion du même et de l’autre. Après le fascinant Totem créé pour la formation istréenne Coline en 2020, la chorégraphe vient à la rencontre des apprenti·e·s danseur·euse·s de la session 2020/2022 pour une nouvelle Création. Chorégraphie : Joanne Leighton Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & Poļina Filippova et Rūdis Vilsons, étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Durée : env. 30 minutes • "Der Lauf[...]

Yin

Marseille 13000

Du 21/01/2022 au 22/01/2022

Yin, version longue de Yin Zéro, pour les salles de spectacle Yin est une invitation à déplacer sa perception, à changer d’espace temps, à traverser la frontière entre les mondes. Dans ce spectacle de danse derviche et de jonglage, le public partage l’expérience de la rotation depuis son fauteuil. D’atmosphère planante en jonglage virtuose, il sera emmené dans une transe moderne, une hypnose rythmée par une chorégraphie en révolution. Écriture et interprétation : Cyrille Humen et Van-Kim Tran Alchimie et mise en scène : Eric Longequel Création sonore : Sylvain Quément/Gangpol ("Dystonie", "Yokai") et Stéphane Laporte Création lumière : Gilles Fer Cie Monad Danse derviche et jonglage Durée : 1h Dès 8 ans Création Biennale internationale des arts du cirque (Entre 2 BIAC).

Bouillir le vide, un récital

Chorale - Chant

Marseille 13000

Du 24/03/2022 au 25/03/2022

Notes à lire dans n'importe quel ordre : I - Après "Undated" (2017) qui tente de condenser un parcours artistique de près de 25 ans, c'est peut-être le moment pour commencer quelque chose complètement nouveau, en tout cas pour moi. L'image de la fameuse page blanche ! disons presque blanche. II - Le rêve de ne rien savoir à l'avance. C'est mon état préféré lorsque j'entre dans une salle de spectacle, un état que j'essaie de cultiver quant je chorégraphie avec les bonnes et mauvaises surprises. III - Pour cette création prévue à la saison prochaine, la formation sera réduite à sa plus simple expression, un soliste accompagné par des sons à priori invisibles. IV - L'interprète, Christophe Ives, a dansé dans plusieurs de nos spectacles depuis 2004. Il sera cette fois sans ses collègues sur le plateau. Contrairement à Undated dont les partitions ont été écrites avant les répétitions, il s'agira là d'un travail de défrichage ensemble en studio. V - Faire un solo m'a tout se suite renvoyé à la forme du récital. Le 9 juin 1840 à Londres, Franz Liszt joua, sur un pianoforte, des morceaux de Beethoven et Schubert. L'événement fut baptisé "récital". Le critique Vladimir[...]

Tendrure de André Hidalgo

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

A la croisée du jonglage et de la danse, Tendrure invente un monde où le corps emprunte aux quatre éléments et où les objets échappent aux lois de la gravité. La chorégraphie évolue au contact des matières et se confond avec elles. Tendrure, c’est aussi un instant de vie qui parle avec tendresse et humour de la solitude et de l'obsession. Durée : 30 min

Spectacle Bal de quartier #1

Martigues 13500

Le 27/03/2022

Le grand jour est arrivé ! Après trois jours de préparation avec le Théâtre des Salins, les stagiaires (ouvert à tous) présentent leur chorégraphie au grand public sur la place Jean Jaurès. Il s'agit du rendez-vous #1 de cette grande aventure. Les trois sessions d'ateliers proposés toute l'année se rassembleront lors du grand bal chorégraphique, le 09 juillet. Tout au long de l‘année, danseurs et musiciens vous donnent rendez-vous pour des ateliers où amateurs, curieux, danseurs du samedi soir et danseurs qui s’ignorent se retrouveront. C’est le fondement même de ce projet : retrouver l‘esprit du bal populaire, dans toute sa mixité, ses traditions ; dans tout ce que chacun y amène de sa singularité.

OUSMANE SY « QUEEN BLOOD »

Danse - Bal - Cabaret

MIRAMAS 13140

Le 12/03/2022 à 20:30

COLLECTIF FAIR-E CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL DE RENNES ET DE BRETAGNE Chorégraphie Ousmane Sy Assistante chorégraphe Odile Lacides Une création All 4 House/Paradox-sal Avec Allauné Blegbo, Nadia Gabrieli- Kalati, Linda Hayford, Nadiah Idris, Anaïs Imbert-Cléry, Odile Lacides, Cynthia Lacordelle, Audrey Minko et Stéphanie Paruta Sur des boucles électro très rythmiques, sept danseuses aux multiples influences chorégraphiques, déploient leurs virtuosités techniques et leurs singularités pour questionner la féminité à travers la danse et le mouvement. Figure incontournable du hip-hop, spécialiste en house dance, membre du collectif FAIR-E à la tête du CCN de Rennes et de Bretagne, Ousmane Sy incarne cette jeune génération de chorégraphes qui s'imposent dans le panorama de la danse contemporaine. Au croisement des rythmes africains et de l'esprit clubbing, il a créé un style inimitable « l'afro-house », une danse à la fois aérienne et pulsionnelle. Il est décédé brutalement en décembre 2020 et c'est avec une émotion toute particulière que nous programmons à nouveau ce spectacle généreux et vibrant. Tout public à partir de 8 ans PMR 0490500526